西方文化产业的发展是自下而上，主要依靠市场推动的，我国文化产业的第一推动来自于党和政府，来自于顶层设计，产业的市场化基础特别是消费基础较为薄弱，呈现一种自上而下的发展形态。
　　
　　2013年，令我印象最为深刻的文创领域或者说事件来自于影视，一批国产原创电影你方唱罢我登场，纷纷收获可观的利润。如果说2012年底至2013年初引爆的《泰囧》以喜气迎人的局面开了好头，那么，此后赵薇导演的《致我们终将逝去的青春》、陈可辛导演的《中国合伙人》、郭敬明导演的《小时代》都成为票房在10亿元左右的宠儿。令人啼笑皆非的是，像《天机·富春山居图》这样的全民吐槽“神作”同样因逆反效应获得票房一桶金。这些，都以国产原创的整体之名，凸显了这个领域在文创中的热点效应。
　　
　　关于国产原创影视的亮点迭起，我个人认为首先跟市场受众的定位成型和屏幕数的稳步增长有关。电影市场在最近十余年间重新培育和拥有了以青年观众为主体的消费人群，精准地寻找到了他们与国际大片、国内原创影片之间共同的价值、审美和消费习惯，在城市和城镇稳步推进屏幕数量，从而形成了符合市场规律的、具有年轻化和前瞻性的准确市场定位。这是文化产业中比较成熟的、赢利模式比较清晰的一个板块。我相信，未来仍会有突飞猛进的表现。
　　
　　需要补充一句的是，2013年国产原创票房的成功有不少来自于导演的“处女作”，从而富有标志性地从过去主要来自于冯小刚、张艺谋、陈凯歌等上一代导演的垄断性贡献中超越出来，表明在电影领域大家尤其是年轻导演同样有机会，而题材(不一定靠投资大小)才是抓住观众的核心要素。这种启示很有价值，会促成更多年轻人在电影市场释放创意。
　　
　　中国文化创意产业的发展，应该把它放到中国社会发展和经济模式转变的大背景中去看。也就是说，它既是人们生活日益富裕后对物质与精神文化产品需求提升的结果，也是我国传统产业转型升级，即我国第一、二产业和第三产业在国民生产总值中调整与合理化的结果。
　　
　　从上述角度看，中国文创产业目前还处在发展前期。对于“文创产业”这一概念，大家意识很强，不但其成为国民经济的支柱型产业的目标已写进国家和政府的纲领性文本，更多的资本也在逐年进入，出现了一些代表性板块、行业和人物、作品;但从实际产品能力来看，还欠缺富有国际竞争力和影响力的作品，产品和作品精细化的能力和运营力都还不足，此外，有鲜明的创新思维的领军人物还不突出。
　　
　　过去十余年中，顶着“文创产业”之名盲目发展、挂羊头卖狗肉的情况在国内也屡见不鲜，目前来看，应该随着管理经验和产业经验的上升，尽量杜绝这类情况。同时，中国各地文创能力有所不同，比如人才贮备、产业基础等，所以应该因地制宜、量力而行。
　　
　　对于文化创意本身，我认为对中国社会和转型升级意义重大。我们所知的欧美文创发达国家，几乎通过文化创意理念的介入，使得传统产业重获生机，并促进了很多新经济因素的成长。尤其要理解领会到文化创意产业与年轻人教育、思维培养的关系，领会到与国家创新精神与民族伟大复兴的关系。面向21世纪的中国，我们亟需一批富有“文化”、“创意”和“产业”三者综合优势的人才，才能使中国的国际竞争和国际交流真正实现。个人觉得，2014年中国文化创意领域将有以下一些趋势：
　　
　　一、政府政策加大鼓励，民间资本深度介入。由于文化创意产业作为国民支柱型产业的决策形成，各级政府将加大这一方面的鼓励扶持政策，更多的民间资本会再次进入文创领域，比较理性地布局在文创业行业、产业规律较成熟的板块，支持出作品、出市场。
　　
　　二、随着文创业深入，“创意”在文化产品中的作用将被进一步认识，创意将越来越值钱，同时伴随而来的是对知识产权利益的保障诉求。无论是策划中独到的“创意”，还是小说、影视剧本中的“创意”，本身就是文化产品的核心要素，目前的重视和法律保障还远远不够，未来将进一步引起关注。
　　
　　三、结合地方优势的文化旅游将作为地域文创开发的一个核心要素。旅游—文化—文创产品的三结合模式将成为地方发展经济和文创产业的基本手段。
　　
　　四、国际间合作和“走出去”要求会进一步增强。文化创意是一个非常国际化的门类，本身就是国际间合作和交流的良好载体。2014年中，包括针对国家外交方略关于“丝绸之路”、“海上丝绸之路”的合作和作品相信会出现小高潮。